Vuelve el anime al Cineclub con un ciclo de cyberpunk
Durante las décadas de 1980 y 1990, Japón dio al mundo una serie de animaciones, películas y mangas que se dedicaron a imaginar un futuro atravesado por un salto tecnológico radical: un mundo en el que las máquinas no solo asisten, sino que crean, y en el que los seres humanos delegan cada vez más aspectos de su vida y su trabajo. Durante los martes de mayo en el Cineclub Hugo del Carril, nos encontramos con un ciclo dedicado al anime cyberpunk.
Películas como Akira o Ghost in the Shell —por mencionar solo algunas— no solo marcaron una época, sino que también moldearon profundamente la imaginación cinematográfica occidental, muchas veces hasta el límite del homenaje. Las Lana Wachowski y Lilly Wachowski han reconocido la influencia directa de Ghost in the Shell en The Matrix, así como resulta difícil no advertir las resonancias entre Paprika e Inception.
En el contexto del boom económico y tecnológico japonés de los años 80, estas obras proyectaron futuros dominados por máquinas, inteligencias artificiales y cuerpos híbridos, expandiendo la imaginación más allá de las posibilidades materiales de su presente.
El cyberpunk, como subgénero de la ciencia ficción, se caracteriza precisamente por esa tensión: grandes avances técnicos coexistiendo con formas de vida atravesadas por la precariedad y la desigualdad. En estos mundos, el desarrollo tecnológico no corrige las asimetrías, sino que las intensifica, ampliando la brecha entre quienes tienen acceso a esos avances y quienes quedan por fuera.
Lo que quizás no podían prever lxs creadorxs de estos íconos del anime cyberpunk es hasta qué punto ese futuro antiutópico comenzaría a insinuarse en un plazo relativamente breve. Hoy, con el desarrollo acelerado de las inteligencias artificiales, los avances en robótica, la automatización del trabajo y las transformaciones en las tecnologías de guerra, esas imágenes ya no parecen tan lejanas ni tan abstractas. Más bien, empiezan a adquirir una inquietante familiaridad: interfaces que median nuestras percepciones, algoritmos que organizan la vida cotidiana, cuerpos cada vez más atravesados por lo técnico.
En ese sentido, el cyberpunk deja de ser únicamente un ejercicio de imaginación futurista para convertirse también en una forma de lectura del presente. La pregunta que emerge, entonces, no es solo si aquellas obras anticiparon lo que vendría, sino también qué tipo de sensibilidad construyeron para poder percibirlo: ¿qué nos enseñan esas imágenes sobre nuestra relación con la tecnología, con el poder y con las formas contemporáneas de la desigualdad? ¿Hasta qué punto seguimos pensando el futuro como algo por venir y no como algo que ya se encuentra, de manera fragmentaria, entre nosotros?
A más de veinte años del ciclo Anime Project, el Cineclub Municipal Hugo del Carril vuelve a programar cine de animación japonesa con un eje en el cyberpunk y la distopía. En este regreso, las películas no solo funcionan como piezas fundamentales de la historia del género, sino también como dispositivos para interrogar nuestro propio presente. Volver a verlas hoy implica desplazarlas: ya no únicamente como relatos sobre un futuro posible, sino como espejos distorsionados —y, a la vez, sorprendentemente precisos— de las condiciones en las que vivimos.
Esta columna mensual sobre anime, Ánimo Otaku, toma cuerpo en el marco de los 10 años de La tinta y propone un club de cine en el Cineclub Municipal. El ciclo apuesta por un espacio de encuentro y reflexión colectiva: una invitación a mirar juntxs, a discutir, a dejarse afectar por estas imágenes y a preguntarnos qué tipo de mundo estamos habitando y, sobre todo, cuáles son las formas de vida que queremos sostener o transformar frente a los horizontes que estas narraciones abren.
Ciclo Cyberpunk: las formas del anime de imaginar el futuro
Programación por Sasha Hilas y Gabi Von.
Todos los martes de mayo a las 21:30 en el Auditorio Fahrenheit del Cineclub Municipal Hugo del Carril (Bv. San Juan 49, Córdoba capital). Entrada libre con costo de $3500 y gratuita para socios, hasta agotar capacidad de sala (60) personas.
- 5/05: Metrópolis (Japón, 2001, digital, 108’, ATP).
Dirección: Rintaro.
En una ciudad donde humanos y robots conviven en tensión, un detective y su sobrino buscan a una misteriosa niña androide. Inspirada en la obra de Osamu Tezuka, la película aborda la desigualdad, el poder y la humanidad en un mundo mecanizado.
- 12/05: Tekkonkinkreet (Japón, 2006, digital, 111’, AM13).
Dirección: Michael Arias.
En la caótica Ciudad Tesoro, dos niños huérfanos, Blanco y Negro, sobreviven en las calles mientras enfrentan a mafias y especuladores urbanos. Entre violencia y ternura, la película explora la infancia, la marginalidad y la resistencia en un entorno urbano en constante transformación.
- 19/05: Cyber City Oedo 808 (Japón, 1990, digital, 120’, AM18).
Dirección: Yoshiaki Kawajiri.
En una Tokio futurista, tres criminales son liberados bajo condición de trabajar como agentes especiales. Equipados con collares explosivos, deberán enfrentar amenazas tecnológicas y criminales en misiones de alto riesgo.
- 26/05: Película sorpresa icónica.
*Por Sasha Hilas para La tinta / Imagen de portada: «Metrópolis».
