El colectivo de personas con discapacidad despide el año a plena producción cultural
En Córdoba, artistas con discapacidad cierran el año con cine, poesía y danza que reinventan la cultura. Del ciclo Cine Crip al libro Entonces soñé, de Irene Cuevas, pasando por Lecturas lisiadas y la obra Despertar de Danzando-Ando, cada propuesta pone en escena cuerpos y experiencias diversas. Rosario Perazolo Masjoan, coordinadora de DISCAR, explica: “Queremos invitar a pensar otros modos de representación y visibilización de los cuerpos en pantalla. Buscamos cuestionar lo que consumimos y reivindicar nuestra historia como parte de la construcción de nuestra identidad”.
En un año donde la lucha del colectivo de personas con discapacidad sigue en primer plano —tras la sanción de la ley que declara la emergencia del sistema de atención, que el gobierno decidió no implementar—, la visibilidad disca se hace sentir también en los espacios de arte y cultura. Desde Córdoba, artistas con discapacidad transforman las formas de crear, producir y circular el arte, cuestionando los modelos tradicionales que han invisibilizado o estereotipado sus cuerpos.
Rosario Perazolo Masjoan, artista y coordinadora del programa DISCAR, afirma que el objetivo no es “dar lugar” en un sistema que excluye, sino redefinirlo desde los márgenes, haciendo de la experiencia corporal y de la diferencia el centro de la producción artística.
Esa transformación se materializa en diversas acciones que toman cuerpo en Córdoba durante noviembre y diciembre: desde el cine hasta la poesía, pasando por la danza y la lectura performática, las producciones discas proponen un modo de habitar el arte que no se ajusta a las formas esperadas, que se inventa a sí mismo en cada encuentro. Cada actividad pone en escena cuerpos, voces y sensibilidades diversas, mostrando que la cultura puede ser un espacio de experimentación, participación y visibilización.
Cine Crip
El ciclo ―en el Centro Cultural España Córdoba―, del programa DISCAR, propone repensar las representaciones de las personas con discapacidad en la pantalla grande. Con una selección de obras audiovisuales nacionales que exploran la discapacidad desde perspectivas disidentes y poéticas, cada proyección se sigue con un debate donde participan referentes discas y público general.
Rosario Perazolo Masjoan, programadora del ciclo, sostiene: “Queremos invitar a pensar otros modos de representación y visibilización de los cuerpos en pantalla. En cada encuentro, invitaremos a referentes discas y público general a debatir sobre nuestras producciones culturales. Buscamos cuestionar lo que consumimos y reivindicar nuestra historia es parte de la construcción de nuestra identidad”.
Se realiza todos los jueves de noviembre. Las funciones son libres y gratuitas, con subtítulos en español y cine-debate posterior:
6/11: De eso no se habla (Dir. María Luisa Bemberg | Arg-Italia | 1993 | 105’)
13/11: Un sueño hermoso (Dir. Tomás De Leone | Arg | 2020 | 74’)
20/11: Anita (Dir. Marcos Carnevale | Arg | 2009 | 106’)
27/11: Simón de la montaña (Dir. Federico Luis | Arg-Chile-Uru | 2024 | 98’)
Lecturas lisiadas
La palabra también se mueve y se encarna en Lecturas lisiadas, el ciclo literario performático que Rosario coordina desde 2023. En su quinta edición, el encuentro reúne a autorxs, poetas y performers que escriben desde cuerpos y experiencias diversas, rompiendo con los moldes de lo que se considera “literatura accesible”. Cada lectura es también una performance, un manifiesto y una conversación viva con el público.
El próximo encuentro será el jueves 4 de diciembre a las 18:30 h en la Biblioteca Córdoba (27 de Abril 375). La actividad es libre y gratuita. Se puede seguir el ciclo también en Instagram @lecturaslisiadas para acceder a transmisiones o actualizaciones.
Novedad editorial, libro de poesía Entonces soñé
El libro Entonces soñé, de Irene Cuevas, representa una voz joven y potente que surge desde los márgenes. Irene, nacida en Alta Gracia en 2002, con discapacidad motriz, visual, hipoacusia y epilepsia, combina poesía y dibujo para transformar sus experiencias en un discurso colectivo. Estudiante de licenciatura en Comunicación Social en la UNC y activista por los derechos humanos, Irene convierte sus palabras en herramientas de visibilización y empoderamiento.
Urgente
Urgente poder estar incluidas
salir del libro de antes
retomar la lucha
con la bravura de siempre.
Llorando a las ausencias
de la mano del abrazo tibio,
conjurándonos.
La publicación se consigue en Chirimbote y librerías amigas de Córdoba y otras provincias. El libro está disponible con envío a domicilio y en formato físico, ofreciendo un acceso directo a la literatura, sin intermediarios ni barreras.
Despertar: danza que celebra la diversidad
El colectivo Danzando-Ando, fundado en 2020 en Córdoba, presenta Despertar, su segunda obra de danza independiente, el jueves 11 de diciembre a las 20:00 h en el Teatro Ciudad de las Artes (Av. Vélez Sarsfield 365, Córdoba). La pieza explora la diversidad, los derechos humanos y la potencia de los cuerpos que insisten en vivir y crear, poniendo en el centro la experiencia de artistas con discapacidad. La entrada se puede adquirir en la boletería del teatro o mediante reserva online, con precios populares para fomentar el acceso.
La obra cuenta con 11 artistas en escena: Macarena Mercado, Aldana Borquez, Flavia Villarroel, Rocío Rodríguez, Fernanda Farfán, Rocío Florencia Cañizares y María Laura Cisneros, quien además dirige la producción. La dirección artística y coreográfica está a cargo de María Laura Cisneros, junto con las coreógrafas Fernanda Farfán, Clara Farfán y Rocío Florencia Cañizares. La música es interpretada en vivo por Francisco Salido, Maru Montaña, Brenda Mamani y Germán Zanetta, integrando instrumentos tradicionales y electrónicos para acompañar la narrativa de la obra.
Despertar combina danza folklórica y lenguajes contemporáneos, articulando movimiento, memoria y territorio. La directora María Laura Cisneros, artista con discapacidad motriz que danza en silla de ruedas, sostiene: “Soy una artista con discapacidad motriz que elige seguir bailando. Trabajo para que más cuerpos diversos tengan lugar en la escena, creando junto a otrxs nuevas formas de encuentro y celebración”. La obra se construye desde un enfoque colaborativo: cada intérprete aporta su experiencia y estilo, generando un trabajo interdisciplinario y comunitario que cuestiona los modelos tradicionales de la danza y promueve la inclusión real en la escena artística.
* Por Soledad Sgarella para La tinta.
